Diplomatura de Interpretación en Madrid
Enfocada en la formación integral y profesionalización del actor.
SEMESTRE
CONTENIDOS: PREPARACIÓN EXPRESIVA
INTERPRETACIÓN I
Comprender la situación dramática del personaje, así como sus objetivos y conflictos. Análisis e interpretación de personajes.
INTERPRETACIÓN ANTE LA CÁMARA I
Introducción a las técnicas y herramientas específicas del trabajo del actor frente a la cámara.
PRÁCTICAS DE RODAJE I
Introducción práctica al trabajo del actor dentro de las realidades del rodaje a través del rodaje del rodaje de escenas en calidad profesional.
VOZ I
Desarrollar las capacidades expresivas de la voz. Control de la dicción, la proyección y la articulación del texto.
CUERPO I
Desarrollar las capacidades expresivas del actor así como su sensibilidad y control de la comunicación gestual. Mejorar las capacidades del instrumento actoral. Control del cuerpo y la concentración. Capacidad de generar, gestionar o controlar la energía y la proyección del instrumento.
SEMESTRE
CONTENIDOS: FUNDAMENTOS TÉCNICOS
INTERPRETACIÓN II
Control de las técnicas de la tragedia, la comedia y la farsa. Trabajo de atmósferas, gesto psicológico y construcción de personajes no realistas. Profundización en el trabajo del conflicto y la acción verbal.
INTERPRETACIÓN ANTE LA CÁMARA II
Desarrollo de las técnicas y herramientas específicas del trabajo del actor frente a la cámara.
PRÁCTICAS DE RODAJE II
Fundamentos de rodaje. Seminarios de Guión cinematográfico, Iluminación, Dirección de Arte y Fotografía y Dirección. Rodaje de un cortometraje de creación propia.
VOZ II
Desarrollar las capacidades expresivas de la voz. Control de la dicción, la proyección y la articulación del texto.
CUERPO II
Desarrollar las capacidades expresivas del actor así como su sensibilidad y control de la comunicación gestual. Mejorar las capacidades del instrumento actoral. Control del cuerpo y la concentración. Capacidad de generar, gestionar o controlar la energía y la proyección del instrumento.
SEMESTRE
CONTENIDOS: PRÁCTICAS ESCÉNICAS
PRÁCTICAS ESCÉNICAS
Aplicación de las técnicas interpretativas adquiridas así como las técnicas de danza y canto en el montaje de dos espectáculos teatrales.
DANZA
Desarrollo de las capacidades artísticas del cuerpo y la gestualidad. Control corporal del ritmo, el tiempo, el espacio y la dinámica.
Iniciación a la danza en el musical.
CANTO
Desarrollar las capacidades expresivas de la voz. Control de la dicción, la proyección y la articulación del texto.
Iniciación al canto: colocación, resonadores y afinación.
ENTRENAMIENTO PSICOFÍSICO II
Mejorar las capacidades del instrumento actoral. Control del cuerpo y la concentración. Capacidad de generar, gestionar o controlar la energía y la proyección del instrumento.
SEMESTRE
CONTENIDOS: RODAJE MINI SERIE DE TV
PRÁCTICAS ANTE LA CÁMARA II
Rodaje de una mini serie de cuatro episodios, desarrollando un personaje protagonista con el que poner en práctica las herramientas adquiridas en un entorno de rodaje real con cuatro diferentes directores.
SEMINARIOS MARKETING DEL ACTOR Y AUTOGESTIÓN
«Las enseñanzas impartidas por este centro no conducen a la obtención de un título con validez oficial»